language icon language icon

language icon facebook icon

Wydawnictwo o nazwie „Correspondance des Arts”, w skrócie „książkiCdA” istnieje od 1980 r. Książki CdA, realizowane w małym nakładzie, cechują się ręczną robotą, oryginalną grafiką, nietypową oprawą , różnorodną bryłą, związkiem z różnymi dziedzinami sztuki oraz historią książki. Niektóre z nich są częścią „projektów CdA” Nie są podporządkowane celom komercyjnym. Druki CdA, których sporą część stanowią tomiki poetyckie, powstają dla konkretnych, użytecznych potrzeb, wskazanych w zamówieniu. Na trzydziestoletnią historię oficyny CdA składają się 3 okresy: I- pięcioletni - gdy książki powstały jako rezultat współpracy artystów - założycieli wydawnictwa:  Andrzeja Graczykowskiego, Zbigniewa Janeczka i Janusza Tryzno oraz poety Zdzisława Jaskuły. 2 – do połowy lat 90-tych - gdy Janusz i Jadwiga Tryzno współpracowali  z innymi artystami polskimi i zagranicznymi. 3– gdy od kilkunastu lat książki CdA realizuje rodzina Janusza, Jadwigi i Pawła Tryznów. Ewolucji uległ preferowany przez nich typ książki artystycznej. Początkowo były to głównie książki w formie kodeksu, tzw. „book –works”, potem pojawiły się eksperymenty z bryłą kodeksu, następnie obiekty książkowe, w tym „książki lentykularne”, pokazujące trójwymiarową przestrzeń i ruch w obrazie.

Głównym celem Muzeum Książki Artystycznej jest inspirować i kreować w dziedzinie sztuki książki. Muzeum Książki Artystycznej wspomaga w tym zakresie twórców profesjonalnych, amatorów, a także dzieci. W muzeum preferowana jest idea „korespondencji sztuk”, niezwykle użyteczna w procesie konceptualizacji książki. MKA jest otwarte na różne dziedziny i prądy w sztuce, „odkrywa” je i nimi „żyje”. Obecnie po 100 latach „odkrytym” w muzeum jest suprematyzm Kazimierza Malewicza. Kolejne źródła inspiracji pokazują projekty CdA, związane ze starymi i najnowszymi technikami – historią i przyszłością książki. Możliwości twórcze uzależnione są od zgromadzonych w MKA dóbr. Zbierane przez 30 lat „książki o książkach”, stare maszyny, sprzęt typograficzny, dawni fachowcy - to dobra rzadkie. Istotny jest fakt, że pracują a nie tylko służą oglądaniu. Wspomaga je nowoczesny sprzęt studia technik cyfrowych – firmy, którą dysponują fundatorzy. Łączenie „starych i nowych” technik daje okazje dla wielu pomysłów książkowych. MKA ułatwia kontakty przedstawicielom różnych sztuk i dyscyplin - jego misją jest nie tylko inspirować ale też wspierać swymi zasobami ich kreatywność.

Muzeum Książki Artystycznej stara się swoje potencjalne możliwości warsztatowe adaptować do bieżąco zgłaszanych potrzeb pod jego adresem.  Stąd bierze się różnorodność form organizacyjnych oraz różny zakres merytoryczny warsztatów.  Odbywają się warsztaty, w których uczestniczyło kilka grup studentów w ciągu paru dni (np: wspólne warsztaty dla edytorów z Uniwersytetu Warszawskiego i  Jagiellońskiego, 2013) oraz warsztaty indywidualne, w których uczestniczyły poszczególne osoby, wykonujące określone zadanie w różnym czasie ze względu na ograniczoną ilość stanowisk warsztatowych ( studenci łódzkich uczelni).  Muzem prowadzi zajęcia warsztatowe mające na celu przekazanie wiedzy teoretycznej o sztuce książki (warsztaty OK’Art) oraz zajęcia praktyczne polegające na użyciu zgromadzonego w nim sprzętu technicznego (warsztaty typograficzne).  Ze względu na aktualne zmiany technologiczne, które wkraczają w sztukę książki, muzeum w kooperacji z tzw. „nowymi mediami” (PWSTFiTv) prowadziło warsztaty intermedialne.

Wystawy indywidualne artystów sztuki książki

Wystawy indywidualne artystów sztuki książki
 

„Światła i Światy” - Jurek Wajdowicz i Ewa Latkowska-Żychska

„Krzesłotron dla Malewicza” – Tadeusz Mysłowski, 2013 

„Monotypy” – Justyna Tuha, 2013

„Tajemnicza Księga Życia” – Jolanta Graczykowska, 2013

„Powrót do znaku” – Adam Fołtarz, 2011  

„Nieopisanie świata ciąg dalszy” – Radek Nowakowski, 2006

„Introspekcja” – Maciej Jabłoński, 2006

„Body Printing” -  Anka Leśniak, 2005

„Książki artystyczne” - Beata Wehr 1999

Wystawy grupowe sztuki książki

Wystawy grupowe sztuki książki:
 

„Jestem miłością” -Urszula Kluz-Knopek i Basia Łukasik 2012  (22.08.2012)

„Ceramika/Druk/Grafika” -  Monika Koprowska i inni... 2012 (16.11. 2012)

„Design druku” – Krzysztof Tyczkowski i inni... 2007

„Strefy ciszy” ( Joanna Adamczewska, Joanna Hoffmann, Tomasz Wilmański)1999

„W poszukiwaniu straconej litery” - Andrzej Bednarczyk, Zbigniew Sałaj, Andrzej Szewczyk, 1999

„Sztuka Książki w Łodzi” – Andrzej Bartczak i inni...1997

„Gaberboccus Press” - Franciszka I StefanThemersonowie 1994

Wystawy sztuki książki z różnych krajów

Wystawy sztuki książki z różnych krajów:
 

"Słucho widz" - Penka Angełowa i inni, (Bułgaria), 2006

„Słowa i Obrazy” – Swetlin Rusew i inni, (Bułgaria), 2005 

„Cywilizacje. Tabula Rasa” – Kostas Kiritsis (Grecja), 2004 

„Wondering Library” Doron Polak i inni (Izrael) , 2004

„Volumes (of vulnerability)”-  Camberwell Collage of Arts (Anglia), 2000

„Forum Book Art” – Wibke i Stefan Bartkowiak (Niemcy), 1999

„Książka artystyczna Wielkiej Brytanii” – Michael Lumb i inni...(Anglia),  1998 

„Ryty i okruchy” – Matilde Marin  (Argentyna), 1997

„Atelier It Plain” – Joop Viser i inni…  Machteld  Teekens (Holandia) 1995

Wystawy sztuki książki “na płocie”

Wystawy sztuki książki “na płocie”:
 

„Madonny i Ladacznice” – Weronika Rafa, 2013

„Książki do czytania” – Maciej Jabłoński,  2012

„Obecność” – Jakub Kaja, 2012

„Księży Młyn czerwieni się kreatywnie” – Correspondance des Arts, 2013

Wystawy sztuk korespondujących

Wystawy sztuk korespondujących:
 

"Len II" - Alistar Maclennan, Jagoda Kciak i inni, 2013

"Katecheza po łódzku" - Marcelo Zammenhoff i inni, 2012

„Karty Pamięci”- Witold Ziemiszewski, „Błękitnooki Nekrożerca” – Joanna Apanowicz, 2011„

„Horyzonty”- Bogusław Piasecki i Piotr Pasiewicz, 2008

„Sztuka Eiko i Ojin Yoshida” (Japonia), 2001

„Sztuka Powspółczesna” – Anastazy B. Wiśniewski, Nina Dunin, 1998

„Wokół litery” – Stanisław Cichowicz, 1998

„Śladami awangardy” -  Walentyna Powarowa i Mikołaj Tiopłyj” (Rosja), 1998

 „Skrzyżowanie” – Initiative Gross-Gerau (Niemcy), 1997

“Znaki  życia” – KulturDialog (Niemcy)1997

Wystawy cykliczne

Wystawy cykliczne:
 

„Poezja i proza” – Jakub Ekier, Fabs, 2004

"Ktoś" - Wieńczysław Sporecki, Fabs, 2002

"Prima Volta" - William Seeto, Fabs, 2002

"Ogień i patelnia" - Fabs, 2002

"Inaczej", "Inne miejsca" - Wieńczysław Sporecki, Fabs, 2000

Rod Mengham, Fabs, 2000

"To były moja 50 urodziny" - Małgorzata Sidor, Fabs, 2000

"Bajka bez końca" - Nadezhda Oleglyahova, Fabs 2000 

NOC 21 X ART – Otwarta wystawa

NOC ART – Monika Gałaj, Dominika Sadowska, Marcin Wilkoszewski, Paweł Maciak,

NOC ART – Magdalena Moskwa, Artur Malewski, Paweł Hajncel, 

Festiwal Design, ŁAC

Festiwal Foto, ŁAC 

British Council

Wystawy i spotkania okolicznościowe

Wystawy i spotkania okolicznościowe:
 

Księży Młyn, 

Network,

Bezimienni

KOR